谈“站位”之前，我要先谈一个与它关系紧密的词：站姿。
教师以什么姿态站在讲台上，好像有人专门论述过，甚至有人将之提升到专业素质的高度，从中至少能看出，教育是很看重教师的“站”的。
我的一位记者朋友，在写一个小语特级教师授课时，说她“像是在演奏音乐”。你可以想象，她“站”得多么优美，“演”得多么投入，身上一定聚集了全体学生的目光。演奏音乐呀，她的身体就是音符，她的动作就是旋律。用朋友的话就是“她的身体本身就构成了重要的课程资源”。
或许她真的“演”得很“艺术”。但巧的是，这节课我也恰恰在场，和大家一起目睹了她那忘情的表演。遗憾的是，大家似乎只对她的表演感兴趣，却丝毫没有关注那些一脸茫然、“目瞪口呆”的另一类观众——学生。他们就像是不和时宜的“异数”，虽置身于课堂之内，却实实在在地像是“隔岸观火”。我不禁在想，课堂到底是谁的舞台？学生所谓的“主体”地位到底该怎样落实呢？
或许有人以为我是在建议教师不该多讲。教师当然不该多讲，讲得多了就变成了“替代”和“包办”，会阻碍学生学习能力的发展。教师要敢于少讲，把学习的权利还给学生，但这还不够，教师还应该设法退出舞台，甚至在课堂上尽可能“隐身”，而不应该老是和学生抢风头。从这个标准来看，姑且先不评论这位教师的“演”，单说一个“细节”——教师的课堂站位，她就犯了常识性的错误。
新课改明确提出“学生主体”，试问，教师的“越俎代庖”还能起到“主导”作用吗？“像在演奏音乐”，教师不知不觉地在课堂上尽情“演奏”，已成为当下课堂教学普遍的情形。遗憾的是，我们只顾顶礼膜拜，比照着视频夜以继日地拼命模仿，却忘了教师的首要职责应该是想方设法地激励学生亲自演奏。“亲自”这个词，涵括了新课改核心的理念，课堂教学离开了学生的“自主”，而一味沦落为教师的“演奏”，岂不是典型的鸠占鹊巢？
我们一边提倡“学生自主”，一边却又牢牢地把守着课堂，这样的课堂，哪里是学生学习的课堂，只是教师展示技艺的舞台罢了！受尽传统课堂观念的支配影响，我们忘了评价一堂课应该首先盯着“学生”和“学习”，用学生的演奏水平来检验教师的教学水平。而教师演奏水平的高低，实在不能作为评价的标准，对教师演奏水平的过度吹捧，会直接误导一线教师竞相“挑担引浆”，把课堂当成“卖弄”技艺的竞技场。而一旦课堂上只有教师而不见学生的踪影，那么所谓的“学生主体”，就会变成彻头彻尾的空话。
我们一直主张教师要尽可能把时间、机会、精彩让给学生，做学生发展和成长的推手，要敢于退居幕后，做好课堂的策划、导演，而不是主演。让学生成为课堂的“聚焦点”，成为大家关注的中心，这不仅体现了新课改的基本理念，也是一个教育者在课堂上必须守住的底线。
教师的伟大之处恰恰体现在敢于为自我陶醉的独舞做出“牺牲”，他不应该是技艺精湛的演奏家，而应该是喝彩者、指挥者，尽可能地让每一位学生都参与进来；他不应忙着与学生“争辉”，而应将精彩与光芒留给学生；他可以展示自己的技艺，但这样的技艺应是与学生一起，或是通过学生来展示。
教师的站位，体现了一个教师的教育思想和教育境界。今天，选择当教师，有时候还真的需要“别太拿自己当回事”，要尽可能地抑制自己的表演欲，眼里有学生，把学生当课程资源。（李炳亭）
